Vuonna 1996, 30 vuotta sitten, tai niin kuin Roomassa sanottaisiin, monta paavia sitten, sain mahdollisuuden pitää ensimmäisen oman näyttelyni Rooman Accademia di Belle Artin ylläpitämässä Capranic Arte tilassa. Samana vuoden joulukuussa minulla oli ensimmäinen näyttelyni myös Helsingissä. Näistä kahdesta näyttelystä lähtien näyttelytoimintani ei ole koskaan pysähtynyt. Kymmeniä omiani sekä kuratoimiani näyttelyitä museoissa ja gallerioissa Suomen ja Italian lisäksi eri puolilla maailmaa, osallistumisia suuriin kansainvälisiin symposiumeihin ja taidebiennaaleihin. Huomaan usein katsovani taaksepäin ja miettiväni, mikä on ollut minulle itselleni tärkeintä näissä kansainvälisissä näyttelyissä. Totta kai itsensä esille saaminen on aina merkittävä mahdollisuus, mutta ehkä vielä merkityksellisempää on ollut saada tavata kerralla suuri joukko, hyvin erilaisista lähtökohdista tulevia taiteilijoita ja voida vaihtaa ajatuksia heidän kanssaan. Juhliakseni 30 vuotista taiteilijanuraani olen halunnut koota näyttelyyn joukon taiteilijoita, joita olen tavannut urani aikana ja joiden kanssa minulla on ollut todellista ajatustenvaihtoa. Yhdistävänä tekijänä meillä kaikilla on se, että olemme tavanneet toisemme kansainvälisissä biennaaleissa eri puolilla maailmaa.
Tapaamiset newyorkilaisen Gregory de la Haba, roomalaisen Laura Mega, venetsialaisen Rosa Mundi, tsekkiläisen Daniel Pešta, firenzeläisen Franca Pisani, ja tamperelaisen taiteilijaryhmä ROP kanssa ovat merkinneet minulle paljon. He ovat saaneet minut katsomaan omaa työtäni täysin uusin silmin. Kiitos heidän olen kasvanut taiteilijana.”
Hannu Palosuo
Näyttely on Italian Helsingin suurlähetystön ja Italian kulttuuri-instituutin suojeluksessa.
avoinna ti – su 12 – 17
pääsylippu 10€ (sisältää kahvin ja pullan)
Taiteilijat
Gregory de la Haba (s. 1979, New York) on newyorkilainen taiteilija, jonka tutkii työssään arkkitehtuurin, muistin ja valon risteyskohtaa. Hän työnsä ovat pääasiassa suurikokoisia öljymaalauksia, joissa yhdistyvät klassinen maalaustraditio ja nykypäivän visuaaliset elementit. Hän on kehittänyt omaleimaisen ilmaisun, jossa rakenteesta tulee metafora ja geometriasta mietiskelevä tila, joka kutsuu hitaaseen tarkkailuun nopean kulutuksen sijaan.
Laura Mega (s. 1973, Rooma) on italialainen nykytaiteilija ja taideaktivisti. Kansainvälisesti aktiivisen taiteilijan työskentelylle on ominaista vahva yhteiskunnallinen ja poliittinen sitoutuneisuus, joka välittyy suoran, ironisen ja selkeästi modernin, visuaalisen tulkinnan kautta. Hän työskentelee sekä Roomassa että New Yorkissa ja käsittelee teoksissaan muun muassa emansipaatiota, naiseutta ja ihmisen kehitystä.
Rosa Mundi on alun perin venetsialaisen monialataiteilijan, kuraattorin ja hyväntekijän Chiara Modìca Donà dalle Rosen (s. 1979, Venetsia) taiteilijanimi. Hänen työnsä – joka kattaa muun muassa installaatioita, lavastustaidetta ja kuvataidetta – tarkastelee muistin, identiteetin, menneiden sivilisaatioiden ja luonnon välistä suhdetta. Tämä monipuolisuus on mahdollistanut sen, että hän on voinut vuosien varrella tutkia taidetta syvällisesti sen eri muodoissa.
Hannu Palosuo (s. 1966, Helsinki) on pitkän uran eurooppalaisella taidekentällä luonut suomalainen kuvataiteilija. Hän on asunut ja työskennellyt Roomassa 1990-luvun alusta lähtien. Hänen taiteellinen työskentelynsä keskittyy erityisesti muistin, identiteetin, muistojen ja arkielämän teemoihin, joita hän tulkitsee modernin, käsitteellisen figuratiivisuuden kautta.
Daniel Pešta (s. 1959, Praha) on tunnettu tšekkiläinen multimedia- ja kuvataiteilija, joka ei rajoitu yhteen ilmaisumuotoon, vaan kokeilee määrätietoisesti koko ilmaisukeinojen kirjoa, jossa kaikki aistimme kohtaavat. Hänen tuotantoaan leimaa voimakas eksistentiaalinen painokkuus, ja se keskittyy ihmisen psykologiseen, sosiaaliseen ja poliittiseen tarkasteluun.
Franca Pisani (s. 1956, Grosseto) on italialainen nykytaiteilija – taidemaalari, kuvanveistäjä ja performanssitaiteilija –, joka tunnetaan erityisesti primitiivisen ja käsitteellisen taiteen yhdistämisestä sekä orgaanisten materiaalien käytöstä. Hänen taiteensa juuret ovat käsitteellisen taiteen (Arte Concettuale) ja visuaalisen runouden (Poesia Visiva) suuntauksissa.
ROP on vuonna 2011 Tampereella perustettu suomalainen monialainen taideryhmä. Ryhmään kuuluvat taidemaalari ja kuvataiteilija Tuomo Rosenlund sekä insinööri ja puuseppä Pekko Orava. Ryhmä tunnetaan kyvystään yhdistää taiteellinen luominen ja tekninen suunnittelu ja toteutus, ja se on erikoistunut julkisten taideteosten toteuttamiseen.